煽情高手

还珠格格与我


  琼瑶


    自从一九九七年春天,我开始为《还珠格格》编剧,没料到,整整两年之间,我竟然和《还珠格格》结了不解之缘。几乎日日夜夜,都为《还珠格格》而活着。想来是还珠格格,谈的是还珠格格,拍摄的电视剧是还珠格格,写的剧本和小说,都是还珠格格。

    当初,我编写《还珠格格》第一部,只是一部二十四集的连续剧,写到“紫薇认乾隆”,就暂时告一段落。我是一个很疏懒的人,写了第一部的剧本和小说,已经很累了,本来没有意思要写第二部。谁知,这部连续剧和小说,竟然受到广大观众和读者的喜爱,来自世界各地的信件,几乎把我淹没。我虽然疏懒,却也虚荣,很容易被我的观众和读者感动。那些热情的信件,以及网络上各种“格格网站”,带给了我极大的惊喜和震撼。我就在这种震撼的情绪下,一个冲动,决定把这个还没写完的《还珠格格》继续写下去。于是,我又埋头去写《还珠格格》第二部,先写剧本,再写小说。我这样一忙,就忙到了现在。

    常常有人问我,我会不会为了观众或读者去写作?我可以肯定地回答,我会。我老早就说过,作者是为了读者而活,要下然,写日记就可以了,写什么小说?至于电视剧,更是拍摄给观众看的,没有观众,就算有再高的造诣和评价,都是寂寞的。“曲高和寡”是一件很可怜的事,不值得骄傲。我不要曲高和寡,好想做到“曲不低而和众”。所以,我写了《还珠格格》第一部和第二部的小说,也拍了这部长达七十小时的电视剧,我相信,这是属于大众的。

    到底,是什么灵感让我写《还珠格格》呢?

    想拍一部“好看”的电视剧

    最近十年,我参于了电视剧的工作,编写了很多戏剧,也热爱编剧这个工作。我一直想拍摄一部“好看”的连续剧,但是,观众的口味难以捉摸,就算要“迎合观众”,也不是很容易的事。什么“好看”,什么“不好看”,每个人的看法都不一样。于是,我告诉自己,先要让我自己觉得好看,才能让观众觉得好看。我自己想看什么呢?想看能够让我感动的作品,想看轻松一点的作品,想看美丽的作品,想看有意外、有笑料、有人性、有戏剧性等作品。

    从这个出发点,我开始想故事。

    从《公主坟》说起

    我曾在《还珠格格》第一部的后记里提起,写《还珠格格》这部连续剧和小说,灵感是来自北京的公主坟。

    确实,当时有位北京的朋友告诉我,传说中,乾隆收了一个民间的女儿为义女,公主坟葬的就是这位“民间格格”。我听说之后,就觉得这里面藏了太多的故事。立即开始幻想这位格格如何进宫,如何获得乾隆的赏识,如何成为宫里的“麻烦”,如何在这个规矩繁多、派系倾轧的皇宫中,生活得有声有色,生活得有声有色。我的《还珠格格》就这样成型了。

    当《还珠格格》第一部的电视剧在北京及各地推出之后,我才看到报章上许多的报导,有的说《公主坟》是金泰的故事,有的说是孔四贞的故事,有的说《公主坟》的墓葬已经出土,葬的是顺治皇帝的两个夭折的女儿。这么说,我听到的故事,根本就是误传中的误传了。所以我常说,人生有许多意料之事。如果我没有听到一个错误的故事,可能不会去写《还珠格格》。所以,乾隆阴错阳差地认了小燕子,我也阴错阳差的写了《还珠格格》。

    “小燕子”和“紫薇”

    在《还珠格格》里,有两个灵魂人物,那就是小燕子和紫薇。很多观众问我,到底是怎样的灵感,让我写出了这两个完全不一样的女孩?尤其是小燕子,那份活泼淘气、鲁莽任性,一天到晚要打架,随时随地闹出笑话的女孩,几乎在我以前的作品里,很难找到。我是如何创造她的呢?

    其实,写小燕子并子难。 我一直觉得,在我的个性中,就两个“自我”。 一个“自我”是文静的、古典的、宽容的、热爱诗词歌赋、迷信浪漫的情怀的……像紫薇。另一个“自我”,经常被我隐藏起来,却随时给我带来麻烦。那是叛逆的、冲动的、嫉恶如仇的、热心过度的、不用大脑的……像小燕子。我实在不知道为什么我会有这样矛盾的两面?这却是事实。写还珠格格,我把这两种自我都释放出来,写到极致其中比较困难,是小燕子的武功,还好,我从小爱看书,也包括武侠小说,从《七侠五义》到《儿女英雄传》,都看得滚瓜烂熟。对于金庸,也非常崇拜。总之,想改变自己的风格,就必须“学习”, 我也在努力地学习。其次,是小燕子的“语言”。我在一开始,就为小燕子设计一些口头语,像“要头一颗,要命一条”、“化力气为浆糊”、“快乐得像老鼠”、“打他一个落花流水……之类,来让这个人物更加鲜活。

    无论如何,小燕子这个人物,确实是我的自我挑战。如果她已经在观众心里生了根,对我,就是莫大的鼓励了。

    本剧的“乾隆”

     《还珠格格》是一个完全虚构的故事,但是,乾隆这个皇帝实际存在的。在我编撰剧本的时候,我就决定要写下一个不一样的“乾隆”。乾隆这个皇帝,已经有太多的戏剧去写他。我想和别人不一样,只有从他的“人性化”着手。我想,一位专制时代的皇帝,动不动就可以砍人的脑袋,全天下的人,都不能忤逆他。这种“权威”之下,他还有平凡人的亲情爱情吗?我看到很多历史剧,描写一个人如何运筹帷幄,勾心斗角去做“皇帝”,我就反过来,写一个皇帝如何“做人”。所以,在《还珠格格》里面,上朝、奏章、国家大事、文武百官、军事政治……都被我刻意避掉了。那些,不是我这个故事要说的,不必在那些“大事”上浪费篇幅,我的故事,只写乾隆的后宫,和他的两个“民间格格”。

    我想,每个家庭里,都有一个“皇阿玛”,这个“皇阿玛”,如何和儿女沟通,如何去爱他的子女,才是我的主题。我把清朝的宫廷,当现代的家庭,提出一些现代的看法。所以,这部戏虽然是清宫的包装,却有非常现代的思想。如果有人觉得它太现代,那也是我刻意安排的。

    “ 山无棱,天地合,才敢与君绝!”

    恋爱,一直是我最喜欢的题材。在《还珠格格》里,紫薇和尔康的恋爱,小燕子和五阿哥的恋爱,依旧占着很大的篇幅。当《还珠格格2》着手编撰的时候,我已经给这两对的恋情,做了一个区隔。小燕子和五阿哥,像一对欢喜冤家,即使吵吵闹闹,也带着喜剧的意味。但是,尔康和紫薇不同,他们面对的问题,一定比较深刻的,比较严重的,这样,才能凸显出“刻骨铭心,生死相许”的感情。所以,在本剧中,这两对有情人的爱,是很美很美的。像我为这部戏所写的歌:“海可枯,石可烂,天可崩,地可裂,我们肩并着肩,手过牵着手,踏遍天涯,访遍夕阳,歌遍云和月!”

     很多观众,认为这种爱情是“神话”,让我们就放任自己一点,去享受一个“神话”吧!

    清装戏,能不能用现代的对白

    写《还珠格格》,带给我最大的困扰是“ 对白”。在编剧的时候,我常常为了一句对白,应该用现代人的语言,还是复古一些的语言,而举棋不定。事实上我从来没有生活在乾隆那个年代,对那个年代的语言也是全然陌生的。就算有几本章回小说作为参考,也不是宫廷的语言。后来,我决定不再作茧乍自缚,大胆地采用了许多现代语言。我想通了,这部戏是拍给现代人看的,不是给乾隆时期的人看的。观众看得懂,没有距离感比什么都重要。所以,有些犯规的语言,我依然用了。像“加油”、“出状况”、“套招”……等。我希望,它不影响这部电视剧的整体成绩。

    清装戏,要不要忠于历史

    这个问题,出曾带给我很大的困扰。我用了很多的时间,去查历史资料,例如十二哥应该几岁?五阿哥永琪的生母是谁?七格格和九格格几岁?令妃和皇后到底生过多少小孩?乾隆在还珠格格的年代里,有多少存活的儿女?有多少妃嫔?大家的年龄大概是几岁?香妃有没有存在过?容妃和香妃为何混为一谈?我越查问题越多,困难越多,常常一个问题,弄得我缚手缚脚,施展不开。最后,我也放宽了给自己的限制,反正是写“故事”,不要太认真切了。

    我想起一个故事:据说,孔子有两个弟子,一个名叫“直”,一个名叫“通”。有一天,孔子带着弟子走在乡间小路上,当时艳阳高照,孔子觉得很渴,要弟子直去向农夫讨水喝。农夫听说来了一群“有学问”的人,决定要考一考他们,就写了一“真”字,问弟子直是什么字?直说:“是真!”农夫说:“错了,连这个字都认不得,还想喝水吗?”弟子直无功而返。孔子改派弟子通去讨水。农夫又写了这个“真”字考弟了通。通笑笑说:“这是直八两个字!”农夫说:“对了!”于是,弟子通带了水回来给孔子喝。孔子一面喝水,一面感叹地说:“还是通有办法,如果每个人都跟直一样“认真”,我连一口水都喝不到!”

    为了“喝水”, 我也不想太“认真”了。所以,本剧中,有些年代略有出入,例如,十五阿哥出生在乾隆二十年十月,我为了剧情的发展,模糊了他的出生月份。例如乾隆十五年已经废了“西藏王”,我仍然让小燕子他们喊“西藏王”。例如香妃的身世,既然正史上根本没有这个人,那么,就让她是“回疆公主”吧!关于香妃这个人物,我在《还珠格格2》小说的后记里,有一段详细的说明,在这儿,我就不再重述。

    《还珠格格》到底要表现什么

    《还珠格格》,写的是亲情、友情、手足之情、爱情和侠义之情。

    我觉得,很多人写电视剧都有“使命感”,尤其是大陆的剧作家。“‘寓教於乐”的观念仍然很重要。我也有我的使命感,若干年来,我一直在述说着“爱的故事”。尽管有很人批评我,说我营造的世界过于“理想化”,是不切实际的。我依然很执着地说着种种的“爱”。我早已知道,人,活在这个世界上,不可能让每一个人都满意。一部小说或是剧本,更是“见仁见智”的。我觉得,现在的社会,人与人之间,太疏离了。连父母子女之间,都有很大的距离,这真是一种“悲哀”。我希望《还珠格格》不止要带给大家一些欢笑,更要让大家体会到那种“爱”。这个世界,如果人人能够相爱,那就是一个完美的世界了!

    让我们抱着这份期望,来看《还珠格格》吧!

    《还珠格格》的拍摄和播出

    《还珠格格1》和《还珠格格2》一共拍摄了将近一年的时间,动员了两百个工作人员,历经酷热和醋寒,外景更是包括了草原、沙漠、围场和旷野。拍摄时,演员受过伤,工作人员生过病,遭遇过大风大雪,我也曾在沮丧的心情下,叫过“停机”……其中,有诉不尽的艰幸。在克服了种种困难之后,才有这部电视剧。有时,我回忆起拍摄的情形,都会不堪回首。

                                                                                                 琼瑶 写于199953

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