〈还珠格格〉与〈雍正王朝〉在最近的电视节目中先后露面，一时成为京城百姓文化餐桌上津津乐道的两道大餐。两部电视剧的可比性在于相同的历史题材，不同点则在于相去甚远的价值取向。不管怎样，历史剧创作与改编的话题又浮出水面，成为历史学家文学家乃至寻常百姓或深或浅的谈资。
    刚刚看完〈还珠格格〉，那热热闹闹的场景尚未曲终人散，我们忽然觉得又上了琼瑶一当。在琼瑶的小说中，她编排了各种各样缠绵悱恻的情爱故事。在古色古香的诗情画意的营造中，她赚取了年轻人无数真诚与廉价的眼泪。大概是玩腻了当代，琼瑶女士忽发奇想，何不也玩一把历史。于是，我们看到了套上清朝衣冠的当代青年演绎的当代情感的〈还珠格格〉。
    无论是人物的刻画和情节的设计，〈还珠格格〉都与历史相去甚远。尤其是社会背景与人物的关系，以及演员无限夸张，过于戏剧化了的表演，悖情悖理简直就让你无从说起。然而〈还珠格格〉还是让我们闻着臭吃着香。那小燕子的一招一式眉目传情，那尔康尔泰的侠义多情，那皇上的喜怒无常，那符合中国人传统心理的大团圆结局，尤其是张弛有度起伏跌宕的故事情节，更使人钩心扯肺放心不下。琼瑶更以她女性的细腻在细节上为我们点化了许多神来之笔。
    有一个好故事可能不能成为一部好戏，但没有一个好故事肯定不会成为一部好戏。〈还珠格格〉不一定作为一部历史剧保有地位，但它却有一个人物形象鲜明的好故事，从而成为一部观赏性极强的好戏。它弄丢了历史，但保住了戏。因为历史是怎么回事另当别论，反正民众是憋足了劲要看续集。而我们以往的许多历史剧则相反，只顾一味地成全历史，却弄丢了戏。殊不知，在大众心目中，戏没了，历史亦不知其所云。
    〈雍正王朝〉为我们开了一个好头。诡谲多变地宫廷政治使人们看到了一代王朝史。史册中的人物形象在剧中刻画得生动自然，故事情节的一波三折，看了开头便欲罢不能。演员的因素无疑是重要的，但是，我们也曾经有那么多的优秀演员因为其他原因，“风流却被雨打风吹去。”
    〈雍正王朝〉的创作者们终于历史性的放下了历史剧创作的花架子。他们显然不再追求静止而刻板的形象的真实，相反，我们在剧中看到每个人物都在特定的情节中形神兼备地活动着。无论是康熙的沉着老练，还是雍正的韬光养晦；无论是邬先生的深谋远虑，还是年羹尧的勇武张狂。即使是以八阿哥为首的阴谋篡权集团，每个人也性格各异。历史人物追求形似从而脸谱化倾向在此成为坚决抵制的对象。人物的形象塑造，只有依托生动恰切的情节乃至细节才得以完成文学理论如是说。
    由于〈雍正王朝〉没有像一位长于说教的历史老人那样，而是将一个故事串联起来呈现给我们，就使得我们很快的接受了。因为我们明白，历史离我们并不遥远，它就在我们身边；历史就是故事，历史就是人物。
    但是，我们并不等于历史。一件道具，一件服饰，并不会那样简单地使我们回到从前。真实环境下的人物才是可信的人物。〈还珠格格〉欠缺于此。所以，人们在喜笑颜开地看完该剧后，却不知怎么丢失了历史。而〈雍正王朝〉正是首先把握住了历史，其次正确理解了文学并完美地运用其手法，再其次，调动一切电视手段和声响效果寻求最充分的表现力。当看到创作者大胆地剪裁历史而不遗余力地在故事情节乃至细节上执着地开掘的时候，我们似乎理解了他们的良苦用心。
    如果说〈还珠格格〉是一道可口的风味菜的话，《雍正王朝》应该是一道满汉全席；如果说《还珠格格》是一件鲜艳而飘逸的时装的话，《雍正王朝》则是一套典雅的西装革履；如果说《还珠格格》是一套复式别墅的话，《雍正王朝》就是一座四合院；如果说《还珠格格》是一台VCD机的话，《雍正王朝》则属于家庭影院……
    以上的比喻也许不很贴切，但是，当你观看前者的时候，你似乎可以抽烟喝茶聊天；而在观看后者的时候，你则需要正襟危坐。不信试试看。